Hablamos con el cantante antes de su llegada a nuestra región para iniciar las presentaciones de La nueva violencia, su último disco.
El 12 de agosto se publicó La nueva violencia, el tercer disco de Dillom. Tres días después, el sábado 15, el cantante porteño, de 25 años, “tomó” Buenos Aires con tres recitales sorpresa realizados en una sola jornada en distintos puntos de la ciudad. Fueron shows en lugares chicos y medianos, con entradas gratuitas y agotadas que debieron ser retiradas en puerta unas horas antes.
Aquel sábado, Dillom puso a correr por toda Buenos Aires a sus fans, que fueron desesperados de venue en venue para obtener tickets para los shows que se realizaron en El Teatrito, Niceto y Deseo entre las cinco de la tarde y las 3 de la mañana del domingo 16. En esos recitales se confirmó que La nueva violencia es un disco ideal para el vivo. Sus trece canciones, que muestran una realidad hipócrita y a la vez irresistible, se plantaron bien en el escenario gracias a que Dillom y su banda (Franco Dolzani, Santiago Ludueña, Bernardo Ferrón, Giuliano Tomatis) nunca bajaron la intensidad sostenida en rock industrial, post-punk y rock alternativo. Unos días después encabezó experiencias similares en Rosario y México.
Ahora Dillom se prepara para realizar La gira violenta, el tour de presentación del disco, que comenzará el 2 de octubre en Tucumán y que lo llevará por distintas ciudades del país y el exterior. Pero antes se tomó unas vacaciones. A mediados de septiembre estuvo en nuestra ciudad. Visitó el boliche Balderrama y viajó por otras localidades de la zona como parte de un periplo norteño que tenía objetivos claros: “Descansar, tomar vino y comer rico”.
– ¿Cómo estás después de los tres recitales en un día?
– Bien, bien. Muy contento. Muy cansado, también. La salida del disco y la previa fue muy agotadora, muy demandante. Y bueno, después la salida, con las notas, con todas las Noches Violentas que hicimos, los shows gratis por todos lados, los viajes y todo eso, me dejaron un poco agotado.
– La campaña de prensa que hicieron no sólo fue original sino que llamó bastante la atención. ¿Quedaron conformes?
– Sí, primero que nada fue súper divertido y fue muy pensado, obvio. Para nosotros era muy importante que el disco se vea acompañado con esta salida, que no sólo es una estrategia sino que también para nosotros es una declaración de principios y una narración, también, que acompaña de lo que habla el disco, básicamente, pero llevado a la realidad. A los hechos. A nuestras creencias también.
– ¿Se te ocurrió a vos?
– Se me ocurrió a mí, así que no tengo a nadie a quién echarle la culpa (risas). Estábamos en algunas de nuestras reuniones de planeamiento de todo esto. Me acuerdo que a mí se me ocurrió esta idea de “Che, ¿qué pasa si tomamos la ciudad, de alguna forma, todo un día, y hacemos cosas alrededor de la ciudad?”. Y de ahí dije hacemos tres shows, o lo que sea, y les ponemos Las Noches Violentas. Que sea en tres lugares distintos y que la gente nos tenga que seguir haciendo caravana. La idea fue mutando hasta que terminó siendo lo que es, dentro de todo buscando la forma de que sea realizable, físicamente posible de hacerlo. Porque siempre las ideas son muy ambiciosas, pero hay que llevarlas a un plano real.
– ¿Y cómo lo viviste ese día? ¿Te arrepentiste en algún momento?
– Sí, en el último show. El último show fue un infierno para mí. Estuvo buenísimo, pero descubrí mi límite (risas). Son tres shows en un día. Hasta dos shows está bien. El tercero fue heavy. Te digo que estuve al borde de un pico de estrés. Nadie se enteró, pero todo eso pasaba dentro de mi cabeza (se ríe). Porque, bueno, fue mucho. Muy larga la jornada. Estuvimos desde las once de la mañana probando sonido. Mucha energía de la gente, mucho estímulo de cosas sucediendo y una montaña rusa de emociones. No sólo desde lo físico, sino desde lo mental, también. El desgaste fue border, pero estuvo súper bueno. Fue una gran hazaña para el recuerdo.
– Y lo repitieron en México y en Rosario.
– En México hicimos karaoke con la gente. En Rosario después hice un DJ set. Un poco la cosa multimedia de que puede pasar cualquier cosa en Las Noches Violentas es lo que estamos teniendo ganas de hacer. Seguramente haya más planeadas a futuro en locaciones sorpresa.
– El disco parece hecho para ser tocado en vivo. ¿Opinás lo mismo?
– Creo que el vivo siempre es un punto fuerte nuestro. Siempre la música que hacemos tiene una concepción también desde ese lugar. Yo estoy haciendo un tema y ya estoy pensando en cómo va a sonar ese tema en vivo. Y este disco tiene mucho de eso. Quería volver un poco a achicar la situación de shows. Hacer más cantidad de shows y más íntimos, más cercanos. También es un disco muy musical. Por ahí es medio una pelotudez decir que la música es musical (se ríe), pero tiene mucho condimento de experimentación musical. Muchos sonidos, muchas capas que hacen que sea muy divertido también para tocar en vivo y que la cosa de banda esté más presente que nunca también en el show.
– Terminan siendo dos mundos que se retroalimentan, porque el disco tiene muchos guiños y detalles, y en vivo es más enérgico, quizás.
– Sí, sí, es súper enérgico, disfrutable. En contraposición con mis discos anteriores, que por ahí tenían una cosa más teatral. Este tiene una cosa más primal del disfrute, del goce, del compartir ahí con gente.
– Escuchando tus letras es como alguien que mira con desprecio el mundo en el que se mueve.
– Sí, con desprecio y devoción al mismo tiempo, en partes iguales. Con asco, pero siendo parte, también. Esa es un poco la dicotomía del disco.
– ¿Y por qué no salir de esa situación?
– Por el miedo a perderse algo, a ver si pasa algo (se ríe).
La primera canción de La nueva violencia es la que le da nombre al disco. Es la que marca el camino que se mantendrá durante los siguientes 42 minutos. Un frenesí nocturno, por momentos irresistible, por momentos despreciable, en el que Dillom se mueve entre personajes decadentes, arribistas y aspiracionales. “Hoy es viernes de boludos / Si querés te pongo en lista / Brindamos por estar todos, todos en la misma”, canta, y refleja la vida actual en la que todos queremos pertenecer a algo, mostrarlo y jactarnos en cada aniversario.
En los shows en vivo de promoción del disco, Dillom mostró su nueva faceta: vestido de traje, rodeado de las coristas Babeblade y Juana Rozas, oficia de maestro de ceremonias de una realidad lista para embaucar a cualquiera que baje la guardia. Si sos mujer se te van a tirar encima. Si sos hombre te van a usar. A nadie le importás, sólo estás acá para alimentar la maquinaria montada para que alguien más gane plata. Vos sabrás si aprovecharla o no.
“Hola, ¿qué hacés? Che, ahí vi el recital completo del festival del otro día. Un desastre, perdoname que te diga, eh. Un desastre”, se escucha en “Elvis interludio”, el único track del disco que no es una canción, sino el reto que Mariano Masa, el padre de Dillom, le envió a su hijo a través de un mensaje de audio. “Parecés Elvis Presley cuando ya estaba por palmar. Ponete las pilas”, le dice, y le advierte: “Aflojá con la birra. Si no, vas a quedar como yo”.
– ¿Por qué decidiste incluir el mensaje de tu viejo?
– Ese es un audio que yo tenía guardado hace mucho. Y hace mucho que quería usarlo para algo. Y me pareció que hacía también mucho sentido de una forma satírica, irónica, antes del tema “Maniqui”, que un poco habla como desde un punto de vista ese Elvis gordo, todo transpirado en su último show. Un poco esa es la vibra del tema y dije este es el lugar perfecto para poder usar el audio.
– No sé cómo te lo habrás tomado cuando te lo mandaron, ¿pero incluirlo puede servir para resignificar el mensaje?
– No, yo me lo tomé con humor. Y obviamente también dije bueno, si me lo está diciendo alguien que me quiere, por algo será. Algo de razón tiene. A veces toca ponerse un poco más las pilas. Pero obviamente me lo tomé con humor. Ni con ofensa ni tampoco con dolor.
– ¿Tenés ganas de tocarlo entero al disco en la gira?
– No, yo creo que vamos a incluir temas de los discos anteriores y fusionar todos estos universos tan distintos uno del otro. Pero va a haber que elegir entre todo el catálogo que ya hay. Por suerte, ya con tres discos el catálogo es más extenso, entonces se puede elegir lo mejor de lo mejor. Y ahí ver qué onda. No sé si tocaremos el disco entero o iremos variando. Tampoco el show puede durar tres horas. Elegiremos lo mejor de lo mejor para todos.
– En estas fechas gratuitas cerraste con “Buenos tiempos”. ¿Hay canciones que para vos tienen que estar sí o sí?
– Sí, las hay. Es una constante negociación en ese sentido, con lo que tengo ganas yo, con lo que tiene ganas de escuchar el que pagó la entrada. Hay canciones que me gustan tocar más que otras. Hay canciones a las que les tengo más cariño que a otras. Y también que tenga que ver todo y no sea un menjunje rarísimo de cosas. Que tenga cierta cohesión el show. Así que el desafío va a ser ese. Pero hay canciones infaltables y tienen que estar siempre.
– Arrancan en Tucumán y tenés una seguidilla importante. ¿La idea es que todo sea en lugares no demasiado grandes?
– Sí, en la medida que sean lugares que suenen bien y estén buenos. En Argentina tampoco tenemos tanto amplio espectro de recintos para tocar, en general. Pero sí vamos a hacer lo posible para poder compartir un poco con la gente y que se genere esta cercanía. Y también que se genere un poco el FOMO en la gente que se quede afuera.
– Una de las cosas que se desprendieron de los shows de promoción es esta cosa de que no todo tiene que ser tan súper pro. Está bueno que haya un lugar un poquito más “rancio”, si se quiere, donde haya una cosa más genuina, quizás.
– Sí, total. Y yo interpreto que es momento de bajar un poco, que es algo que tengo ganas de hacer porque me divierte. Bajar un poco al barro, si es que se le puede decir así. Porque Niceto y Deseo tampoco es que estaba tocando en Antro Pepito, pero bueno, venir de hacer un show en un estadio como Vélez y todo, y acotar así la capacidad del show me parecía interesante. Va con el momento que estoy viviendo a nivel carrera.
– Que no es algo tan común. En general muchos artistas pretenden ascender todo lo que pueden. Me acuerdo de Duki llorando porque después de River sentía que no tenía más objetivos, midiendo su carrera en convocatoria. Y vos vas por otro camino, quizás.
– Sí. Y la verdad que tengo la experiencia de hacer las dos cosas. Cada show tiene lo suyo, pero yo creo que son más disfrutables estos shows. Por lo menos hoy en día en el que hay mucha gente en la pavada y que se consume de formas tan distintas, de una forma tan pasiva el consumo. Está bueno que la gente se desviva por ir a un lugar y que disfrute al máximo. Que estén los que tengan que estar porque realmente tienen ganas de estar ahí, y no porque vienen para hacer una historia desde las gradas. Que los que estamos disfrutemos al máximo todo.
– Seguramente a muchas personas que te fueron a ver los hiciste ir a buscar una entrada física por primera vez en su vida.
– Sí, completamente. Hermosa experiencia. Obviamente que no va a ser la norma porque es mucho menos práctico. Pero bueno, una vez tener esa experiencia distinta. Cambiar la rutina un día que no esperabas, que ibas al laburo como cualquier día. Como pasó en Rosario, que era jueves y había gente que iba al laburo o estaba estudiando y se escapó para ir a buscar una entrada porque el día anterior no sabían que iba a suceder eso. También es un poco romper con la abrumante rutina que la mayoría de las personas tiene, para salirse un poco y tener un día especial. Me parece súper valioso.
La gira violenta arranca en el NOA
Dillom se presentará en Tucumán este viernes 2 de octubre. El show se realizará en el Palacio de los Deportes, en el Parque 9 de Julio, desde las 21. Será la única fecha en el NOA. El artista traerá a la región La nueva violencia, su tercer disco de estudio, lanzado en agosto. El sucesor de Por Cesárea (2024) causó revuelo por ser más rockero, directo y lúdico que sus anteriores trabajos.
La 2° Tanda de anticipadas cuestan $60.000 (más gastos de servicio). Se consiguen en paseshow.com.ar.
Puntos de venta: La Rockería (Buenos Aires 39, San Miguel de Tucumán). Los tickets en Salta se consiguen en Atípiko (Zuviría 408) y Local Pago Fácil (Alvarado 690). En San Salvador de Jujuy están disponibles en E y M (Belgrano 969, local 17, Pago Fácil). En Santiago del Estero se obtienen en Local Pago Fácil (Av. Belgrano Sur 3375).
Las entradas son generales, la ubicación es por orden de llegada. Desde la producción informaron que la venta será escalonada.
- Entrevista perteneciente al número 32 de la revista Rock Salta, de octubre de 2026.
