Hablamos con la banda salteña antes del show de este sábado 10 de octubre en El Teatrino.
Fotos de Max Hanne
La patente de Bort, figuras de los Caballeros del Zodiaco, grabación de todos los instrumentos en Estudio El Socavón, un cuadro de Don Ramón, jugar al Street Fighter, ensayos y armado de maquetas, una gorra de Pikachu, gomitas masticables, una zapada karaoke con canciones de Soda Stereo, El mató y Mi Amigo Invencible. Son escenas del video “Cómo grabamos nuestro último disco”, que Bort Sinapellido compartió en su canal de YouTube unos días antes del lanzamiento de Pausa Cielo, su sexto disco, en marzo de este año.
El video se resignifica si se ve después de escuchar el disco, y quizás también luego de leer esta nota que pretende dar contexto e importancia al material y a la banda que hace tres lustros atrás tocaba “todo el tiempo”, llegando a abrirles fechas a bandas nacionales como El mató o Usted Señálemelo, entre otras, y que ahora sólo toca una vez al año. Pero eso sí: ensayan cada miércoles.
Juan Otatti, guitarrista y voz principal, cuenta que durante todo el 2025 los músicos trabajaron en el armado de las diez canciones que integran el disco. Fue después de celebrar los quince años del grupo con un show en Fabrica de Música, a fines de 2024. El sucesor de Tronfi (2022) tuvo un proceso muy tranquilo, al ritmo de la banda, sin apresurarse, tirando las ideas en la sala de ensayo en la casa de Juan. Haciendo demos y maquetas, trabajando las canciones hasta que quedaban listas para ir al estudio y grabarlas todas juntas en tres días. Tote Molina, baterista, explica que le hubiera gustado hacer la de irse un tiempo a una casa o a un estudio en medio de la nada y trabajar todo el disco ahí. Pero claro, el presupuesto para hacer eso era muy alto.
Para la grabación, la banda que completan Leo Bavio en bajo y voz y Matías Caballero en guitarra, sumó a Zeta Rodriguez Murga en teclados y sintetizadores. A Tote le intriga mucho lo que pueda llegar a sumar Zeta en vivo y en un próximo disco. También en experimentar con samples y usar la batería electrónica nueva que se compró. Lejos de pensar en una gira regional o en varias fechas, por distintos factores al grupo le cuesta concretar la tocada en vivo. Por eso todo está apuntado al próximo 10 de octubre en El Teatrino, donde presentarán Pausa Cielo, su primer show del 2026. Será, nuevamente, un año con una única fecha.
– Juan: Cuando empezamos con covers, tocábamos viernes y sábado. En esa época era tocar en Zeppelin (NdR: recordado bar de la zona de la Balcarce) todos los fines de semana. Y de a poquito empezamos a hacer temas propios y, bueno, se empieza a hacer más difícil.
– Tote: Se empieza a ir la gente (risas).
– Juan: Se empieza a ir la gente de a poco. Pero bueno, llegamos a este punto que también lo que está bueno, de tocar una vez al año, es que la gente no se lo puede perder. Pero bueno, sí, tenemos ganas de, por lo menos, sumar un poquito más.
– Tote: Gira ni hablar, boludo. Consulté y no quieren saber nada.
– Juan: Lo que pasa es que nos tendrían que invitar, se tienen que dar las oportunidades. Es cuestión de pensarlo. Ahora estamos con la cabeza en el 10 de octubre y ya después de eso veremos qué hacemos.
– Pausa Cielo tiene en la mezcla y mastering a Pablo Barros, responsable del sonido y grabación de Los Espíritus, Sara Hebe, Los Reyes del Falsete, entre otros. Trabajaron con él por primera vez, ¿cómo se dio eso?
– Juan: Nos gusta mucho Mi Amigo Invencible. Entonces, el disco pasado lo hicimos con Leandro Lacerna, que es el que mezcló La danza de los principiantes. Y también un capo, él lo produjo, él se vino acá y metió un montón de ideas cuando grabábamos que estuvieron buenísimas. Como que cada disco nos queremos ir sacando las ganas. Entonces, dijimos “Bueno, ahora algo con Los Reyes”. Entonces (llamemos a) Pablo Barros, que les mezcla todos los discos a ellos. También capísimo, Pablo. Un sueño sería en algún momento mezclar a los dos, ¿viste? Que Lacerna nos produzca y que Barros mezcle. Hacer cosas así. Pero, bueno, es una monedita.
– En la canción “Bicho raro” están Los Reyes del Falsete. Es como si se mimetizaran al toque. Parece un tema de ellos. Quedaron muy bien ahí metidos.
– Juan: Nosotros toda la vida fuimos fanáticos de Los Reyes. Y siempre pensamos “Che, hay que invitarlos en un tema”. Y muy loco, porque cuando lo hacíamos con el mezclador, que es amigo de ellos, le dijimos “El tema que le queremos dar a Los Reyes es ‘Bicho raro’”. Y él dijo “Me imaginaba, ese tema es muy Los Reyes del Falsete”.
– Tote: Y cuando se lo dimos, no es que les dijimos “Hagan esto”. Les dijimos “Hagan lo que ustedes saben hacer”, y lo hicieron.
– Juan: Hay unos coros que hacen antes del segundo estribillo que es una locura. Y Pablo nos decía “No te miento, me mandaron veinte voces para una parte que hay diez segundos nomás”. Y dice “Me hicieron laburar, pero quedó buenísimo”. Qué increíble, es emocionante esa parte.
– Lo que vi en este disco es una continuación. Sigue siendo Bort, pero también vi algo que se permiten disco a disco, que es algo de experimentación. En el que más se nota es en “Yunga”, con toda la parte de percusión.
– Juan: Exacto. Bueno, es que nos divierte, ¿viste? Si bien siempre son dos guitarras eléctricas, un bajo, una batería, y ahora los teclados, es tratar de ir variando y probando cosas nuevas para que nos sea más divertido.
– Tote: O sea, nosotros no podríamos ser AC/DC (risas). Que todos los discos más o menos siempre siguen la misma línea. Yo renuncio al segundo disco. Entonces, aguante AC/DC, pero no estamos para esa. Y bueno, todos coincidimos en “Che, tratemos de hacer algo diferente al anterior, sin perder eso que caracteriza a Bort”. ¿En “Yunga” cómo había surgido la parte de los tambores? No me acuerdo cómo había surgido.
– Juan: Nunca lo pensamos. Cuando lo estamos tocando en el ensayo y empezás a zapar, ahí vamos sintiendo “Che, estaría bueno esto”. Y con Tote somos muy fanáticos de Arctic Monkeys de la primera época. Pensamos en “Perhaps Vampires Is a Bit Strong But…”.
– Tote: Tiene una parte que baja y hay tambores. Dijimos “Che, estaría buenísimo eso”.
– Juan: Claro, pero salió sin que lo pensemos, mientras tocábamos. Nos salió hacer eso y ahí ya después Tote llevó una… No sé cómo se llama eso.
– Tote: Un bombo legüero y varios instrumentos de percusión. Yo grabé todo y la idea es que en ese tema, si todo sale bien, tener invitados que lo ejecuten en vivo el 10 de octubre.
– ¿Vos grabaste todas esas percus?
– Tote: Sí, sí, las grabé yo. Obviamente por partes, porque no soy pulpo, pero sí, metiendo ahí todos los soniditos. Deben haber sido por lo menos cuatro o cinco instrumentos y varias tomas para que suene como tribu. Porque si no, iba a sonar muy flaquito.
– Está muy bueno cómo después de la parte tribal vuelve el riff. Se pone rockero de vuelta.
– Juan: Bueno, eso fue muy loco, porque salió en el ensayo. O sea, nos salió de una, cada uno hizo lo que terminamos haciendo en el disco. Esas cosas que salen así. Nos miramos y dijimos “Hay que grabarlo”.
– Tote: Viste que también hay dos temas que son medio post-punk, que creo que sentarnos a escuchar post-punk los cinco, no lo hacemos, pero sí tenemos identificadas las refes. Como por ejemplo, Mujer Cebra. Escuchamos el tema ese y decíamos “Esta buena la onda, capaz que podríamos irnos un poquito para acá”. Y después va saliendo con nuestro toque en el ensayo. Pero eso creo que es también un condimento diferente de que no había temas así en los anteriores discos. Están medio oscuritos. Hay una parte ahí, un bloquecito de dos temas, que está como oscurito. Pero está bueno, nos gusta. No todo el tiempo andar cantando del amor y desamores.
El disco abre con “No me creas”, el primer adelanto, lanzado en octubre del año pasado. Guitarras al palo, Arctic Monkeys y The Strokes en dos minutos y medio. Las influencias de la banda nunca estuvieron ocultas. Los Bort arrancaron haciendo covers de sus grupos favoritos, que siguen siendo los mismos, tantos años después. En el video de la canción se ve todo ese universo de la cultura pop que convive con el grupo, desde su arranque con el nombre referencia a la clásica escena de Los Simpson de las patentes que se agotaron, ante todo pronóstico.
El nombre del grupo se eligió muy rápidamente. Lo mismo sucedió con el «apellido», que les quedó de la época de Facebook, antes que existieran páginas y esa red solo aceptara personas. “No nos dejaban registrarnos”, dice Tote, “Menos mal, porque Bort solo creo que perdía. Hay otras cosas que se llaman Bort. El Sinapellido ayudó para darnos identidad y que lo encuentren”, completa el baterista. Juan dice al respecto: “No lo pensamos ni un ratito, ni lo debatimos. Quedó así. No sé si es el peor nombre de una banda, pero bueno” (risas).
La banda lleva cuatro discos sin su cantante inicial, Emi Livelli, que participó de los dos primeros. Para algunos, los mejores. Pero hay nuevas generaciones que tienen a Sanogo (2017) como su favorito.
– Juan: Cada disco es como una época. Y pasa así con la música. Tenemos un montón de amigos y cada amigo puede elegir un disco distinto.
– Tote: Tenés los yelagoleros, los barreneros.
– Juan: Barrenadora (2015) es un disco que lo tocamos en vivo cuando grabamos y lo produjo el Balta Oliver. Lo grabamos con Martín Wolmy y lo mezclamos allá en Vaqueros con Diego Mamaní. Nosotros habíamos hecho El Yelagol en el estudio El Cerro con todos los instrumentos por separado. Y Balta dijo “Ustedes son una banda en vivo, tienen que tocar en vivo”. Y se nota eso en el disco. Parece una tocada ese disco, un ensayo, y tiene ahí una onda. Está bueno.
“Bom día galera”, canción titulada en portugués, respira esas guitarras y atmósfera bien de Alex Turner y los suyos que el grupo supo sacarle jugo. La traducción sería “buenos días, amigos”, y en su letra pide que lo banquen hasta que gane el Quini 6. “El riff lo teníamos desde El Yelagol, pero recién ahora dijimos ‘Le armemos toda una estructura al tema’”, acota Juan.
El paso del tiempo aparece una y otra vez en la charla de este nuevo material. Con Pausa Cielo, la banda empata a Perro Ciego en cuanto a discos editados. Sólo que los Bort tardaron 17 años y los Perro treinta. Aunque Pausa Cielo es el que más les demoró en hacer, con cuatro años de diferencia desde el anterior. Los músicos, que ya están por pisar los cuarenta años, analizan este momento.
– ¿Cómo se encuentran ahora? ¿Cuál es el norte de la banda? ¿Qué más quieren hacer?
– Tote: Creo que todos tenemos claro qué queremos, a dónde vamos. Y hasta lo hablamos. Ya somos grandes, y es como bueno, si no te gusta o lo decís, o lo cambiamos, o te vas, digamos, ¿Viste? ¿Qué vamos a hacer?
– Juan: Yo creo que estamos en nuestro mejor momento, pero por la cantidad de años que llevamos. Entonces se va haciendo una bola de nieve y cada vez nos va conociendo más gente, de a poquito. Pero hay gente que recién nos conoce con este disco y hay gente que nos sigue desde el primero. Estoy re contento con el momento de la banda, y siento que si seguimos, como lo hacemos por amor al arte, se nos van a ir dando las cosas. Sin esperar nada. El tema es disfrutar el camino. Esto es lo que hacemos.
– En la revista anterior, la Rock Salta 31, recordamos el Festival de Rock Salta 2011. Muchas de esas catorce bandas que tocaron hoy están separadas. Lo difícil que es sostenerse en el tiempo.
– Juan: Sí. Es que realmente lo más difícil es mantenerse. Todas las bandas de Salta, no sé si alguna ganará plata, pero es una cosa, es un hobby, ¿viste? Y cada uno tiene su familia, su trabajo, entonces vos le hacés espacio para hacer esto que te gusta. Y le tenés que poner mucho tiempo y esfuerzo.
– Tote: Te tiene que gustar, aparte. Te tiene que gustar lo que hacés. Ahora la ecuación cambió en nosotros. Se sumó Zeta, que está casado, y Leo fue papá hace poco. Si de verdad no te gustara lo que estamos haciendo, o compartir con tus amigos, que es lo que hacemos todos los miércoles, ya lo hubieses dejado. Y creo que esa es la clave. Obviamente, tenemos desencuentros, nos puteamos, pero si al final del día prima que nos pongamos de acuerdo y sigamos siendo amigos, y sigamos disfrutando, capaz que hasta que nos muramos que vamos a estar así.
– Juan: Sí, sí, sí. Es que, evidentemente, nos gusta mucho la música. Entonces todo el tiempo estamos escuchando música nueva. Cuando nos juntamos nos estamos pasando bandas y nos decimos escuchaste esto, escuchaste lo otro. Pero cada vez tenemos menos tiempo y, bueno, tenemos que saber qué vamos a hacer en ese tiempo que nos vemos. Hay que tener un norte a pesar de las limitaciones.
– Lo hablamos con Horacio (de New Rusia). Lo dicen los Perro también: “Me sigue gustando”. Siguen queriendo tocar, hacer nuevas canciones, grabar discos. A La Renga le piden todo el tiempo que haga temas viejos, y Chizzo en un show dijo “Vamos a seguir grabando temas nuevos”.
– Tote: Como Fito Páez y el disco nuevo que presentó, que todos los abuchearon.
– Juan: Como el video de Weezer. Sacó un videíto ahora (“C.E.O.”). La letra dice toda la gente me pide los clásicos y, bueno, no los culpo. Y el video es la copia de “Undone (The Sweater Song)”, así que, bueno, es una realidad.
– Demasiada nostalgia dando vueltas, está bueno luchar contra eso con algo nuevo.
– Juan: Sí, pero bueno, en diez años Pausa Cielo va a ser nostalgia (risas).
El show en El Teatrino
Bort presentará Pausa Cielo este sábado 10 de octubre, desde las 20, en El Teatrino (Aniceto Latorre 1211).
Las anticipadas ya están a la venta a $10.000 (más gastos de servicio) en NorteTicket. Show apto para todo público. Mayores de diez años pagan entrada.
- Entrevista publicada en el número 32 de la revista Rock Salta, de octubre de 2026.
